Le rock des années 60/70/80 Pink Floyd, Rolling Stones, Deep Purple, tout y est

Le groupe Hard rock australien ACDC se compose de Bon Scott ( chants, remplacé en 80 par Brian Johnson ), Angus Young ( guitare ), Malcom Young ( guitare ), Cliff Williams ( basse ) et Phil Rudd ( percussions ).

On ne présente plus ces quinquagénaires australos-écossais qui oeuvrent depuis près de 30 ans au service du rock. En effet, qui ne connaît pas Angus et son costume d'écolier ou les classiques "Highway To Hell" ou "Back In Black" ? Le phénomène prend toute son ampleur sur scène grâce à une scène immense, des écrans géants, la cloche, les canons, la Rosie gonflable et depuis peu la statue d'Angus. Le plus impressionnant dans tout ça reste tout de même l'énergie et le charisme du petit guitariste sur scène, véritable légende vivante au même titre qu'un Lemmy Kilmister ou un Ozzy Osbourne.

Titres incontournables: Highway to Hell, Hell's Bells, TNT





Extraits:

Hell's Bells de l'album "Back In Black" (1980) == CLIP ORIGINAL
Highway To Hell de l'album du même nom (1979) ici en live dans les années 2000

Le groupe The Who est également un des pilliers du rock... il est composé de Roger Daltrey ( chants ), Pete Townshead ( guitare ), John Entwistle ( basse ) et Keith Moon ( percussions, décédé en 1978, remplacé par Kenny Jones )

Le groupe se fonde en 1964. Après son passage mouvementé à l'émission Ready, Steady, Go, The Who décolle dans les charts avec les titres I Can't Explain et My Generation. L'album The Who Sings My Generation sort en 1965. Suit The Quick One rebaptisé Happy Jack en 1966. Le concept album The Who Sell Out est le premier album du groupe à se classer numéro 1 du Top Ten américain. En 1969, The Who revient avec l'opéra rock Tommy qui devient une pièce de théâtre puis un film de Ken Russell en 1975. Le groupe sort ensuite Who's Next qui fait un carton avec les singles Baba O'Riley, Bargain ou encore Behind Blues Eyes. Suit l'opéra rock Quadrophenia. Pete Townshend sombre dans l'alcool. Roger Daltrey, John Entwistle et Keith Moon enregistrent séparément des albums solo. En 1975, sort The Who by Numbers puis, en 1978, Who are You qui sont tous les deux des hits. Keith Moon meurt d'une overdose le 7 septembre 1978. Le groupe engage Kenny Jones et signe The Kids Are All Right (1979), Face Dances (1981) et Who's Last (1984) qui retrace la tournée d'adieu des Who. Le groupe se sépare puis se retrouve en 1989, en 1994 et en 1996. En 2003, Pete Townshend est inquiété dans une affaire de pédophilie mais finalement disculpé. Keith Moom est désigné comme la rock star la plus déjantée de tous les temps.

Titres incontournables: The Pinball Wizard, Behind Blue Eyes, My Generation


Extraits:

My Generation ici lors d'un live délirant à la télévision anglaise dans les années 1960 == EXCEPTIONNEL
Behind Blue Eyes ici lors d'un live splendide à Londres en 1978

Le groupe The Scorpions a maintes fois changé de formations depuis sa création a Hanovre en 1969. Les frères Schenker font partie des membres incontournables.

Scorpions sort quelques albums jusqu'en 1974. A partir de cette date, le producteur Dieter Dierks, leur crée un son, qui va devenir celui des Scorpions, un heavy métal chargé de riffs hurlants. En 75, In Trance fait découvrir à l'Europe, ce groupe de déjantés, affamés de gros sons, nottament sur l'opus Virgin Killer. Les vingt années suivantes vont être synonymes de succès, d'énormes ventes d'albums (plus de vingt millions à l'heure actuelle) et de tournées hallucinantes, des États-Unis au Japon, en passant par l'Europe, et encore des changements de musiciens. En 99, pour la célébration du dixième anniversaire de la chute du mur de Berlin, Scorpions offre à ses fans et à une Europe qui se reconstruit peu à peu, un concert exceptionnel. Nouveau siècle oblige, les Scorpions reviennent sur le devant de la scène avec Moment of Glory, un album symphonique. En 2003, Scorpion sort un best of acoustique. Aujourd'hui, les titres Still Loving You, Wind of Change et Send me an Angel font partie des classiques du rock

Titres incontournables: Still Loving you, Wind of Change, Send me an Angel

Elvis Presley est considéré comme le plus grand artiste rock du vingtième siècle. Son impact sur la musique est énorme et de nombreux artistes, des Beatles à Led Zeppelin, en passant par David Bowie, se réclament de son influence. Né au Mississippi en 1935, Elvis enregistre, en 1954, les Sun Sessions, qui font l'effet d'une bombe au sein de l'industrie musicale. Un an plus tard, le chanteur, managé par le colonel Parker, signe chez RCA et enregistre une succession de hits, tels que Hound Dog ou Don't Be Cruel, jusqu'en 1958, année où il doit effectuer son service militaire. A son retour de l'armée, en 1960, le King publie de nouveaux albums et tourne pendant 8 ans dans de nombreux fims hollywoodiens au succès relatif. C'est à cette époque qu'il se voit surpasser par de nouveaux artistes comme les Beatles ou les Rolling Stones, et son image en pâtit quelque peu. Toutefois, en 1968, il fait son grand retour avec le NBC TV Show, et les 2 albums From Elvis In Memphis et Back To Memphis en 1969. Durant les années 70, il continue à enregistrer et à se produire dans des salles américaines, mais son divorce, le rythme effrénée des tournées et les médicaments ont raison de lui, et il meurt le 16 août 1977.

Titres incontournables: Don't be Cruel et d'autres mais je ne suis pas fan

Jimi Hendrix naît le 27 novembre 1942 à Seattle aux Etats-Unis. Au début des années 60, il joue avec des grands de la soul tels que Little Richards, The Isley Brothers et King Curtis. Chas Chandler, bassiste du groupe Animals, l'incite à aller à Londres en Angleterre pour monter un projet solo. Dès 1967, Jimi Hendrix devient une superstar avec les titres Hey Joe, Purple Haze et The Wind Cries Mary présents sur son premier album Are You Experienced ?. Jimi Hendrix, accompagné de son groupe The Experience, se distingue immédiatement par son jeu de guitare et ses mélodies vocales. De son vivant, il n'enregistre que trois albums. Axis : Bold as Love et Electric Ladyland sont encore plus expérimentaux que le premier. Hendrix est un pionnier dans le travail d'overdub en studio. Les deux dernières années de sa vie sont marquées par des disputes avec son management. Au festival de Woodstock, il interprète à la guitare le mythique The Star-Spangled Banner. A partir de 1970, Jimi Hendrix est incapable de sortir un album malgré des séances de jam incessantes. Il travaille sur l'album First Ray of The Rising Sun lorsqu'il s'éteint le 18 septembre 1970 à Londres des suites de prises de drogues trop régulières. Après sa mort, il laisse des titres en chantier et des enregistrements live qui feront le bonheur des maisons de disques pour des compilations.

Titres incontournables: Hey Joe, Voodoo Child